夢を語る

今まで自分で企画をしたり、役を選んだりすることに興味がありませんでした。
もらった役をどうするか考えるのが好きだからです。

相変わらず作品や役の内容にはリクエストはないのですが、誰かと一対一でがっつり芝居がしたい。
そして、それを相手と作品を変えて企画として継続的にやりたいと思うようになりました。

一人芝居には興味が持てないので、二人です。

だれとやったら面白そうですかね？

上の二人芝居は役者としてハイクオリティなものをバッチリ見せたいという欲求から生まれましたが、それと同時に、色んな人に演劇の楽しさを知ってもらいたいという思いがあります。

ワークショップやりだしてから特に思う。

やってみて、もう一度観客に戻ると見え方も変わって面白いと思うんです。

で、ふと思いついたのが、15分ぐらいのお芝居を、鍛治本と二人でその日に稽古して、その日に上演するという催し。

作品は男女分用意して例えば二週間の公演。1ステージ一枚だけ出演チケットを売る（ちょっと高め）

毎日出演者が変わるってことです。

観るだけのチケットも販売。こちらも稽古から本番全部見学できる。

常々、お芝居のクオリティを相手役のせいにするのがイヤで、どんな球が飛んできてもキャッチして面白く返せる役者になりたいと思っているので、僕としても楽しくなりそうな企画。

ただ1日1ステージが限界。

小さい小屋がいいと思う。

これもワークショップを一般の人にやり始めてから芽生えた思い。

演劇は、コミュニケーションの芸術で、日常にも沢山活かせることがあると実感していて、教育の現場でも演劇を授業でやれないかなと思いました。
部活としてではなく授業で。ダンスが必須科目になったように。

もちろん思春期真っ只中の皆さんはいやがると思うけど、そこは、我々演劇スペシャリストの腕の見せ所じゃないかと思うんです。

コミュニケーションの豊かさと心の豊かさが上がる気がする。
そして観劇人口も増えるといいなぁ。

でも、これはとくに、一人ではどうにも難しい。

なんせ教育のカリキュラムなんで行政が関わってくるんですよね、きっと。

教えて！詳しい人！

これはかなり長いスパンで考える。

ワークショップで、いろんな職業の人と知り合って色んな話が聞けて本当に面白くて、演劇で繋がってるコミュニティを作りたいとぼんやり思ってました。

提供する側、される側ではなく、双方向、かつ横の繋がりが面白いなと。

最近だと、オンラインサロンが出来てきて（僕もキングコングの西野さんのに入ってます）、それが形としては一番近い気がしています。

それぞれの仕事を持っていても、演劇にコミュニティを通して携われると面白くないですか？

月々500円ぐらいでやりたい。
どうですかね？

すぐすぐ始めるかは未定。
運営方針や運営ノウハウがまだないので。

通常の役者としての取り組みももちろんしっかり続けます。
プレイヤーでいることが好きですから。

それに、上に書いたようなことをやるにも、認知度はあった方がいい気がしている。

一役者としての需要を高めることもやり続けます。